长城的幕后制作
制片人罗异在采访中说，《长城》项目筹备了接近三年，传奇影业是最大的投资方，同时也是开发方和制片方，日常的制片管理、拍摄和创作管理都是我们在做。环球影业是第二大的投资方，它也是全球的发行商，中国之外地区的所有的发行及宣传工作都是环球来负责。国内是中影和乐视联手做，他们也是投资、发行和宣传方。总之，传奇影业负责剧本开发、制片、投资；环球影业负责投资和全球发行，乐视和中影负责投资和国内的发行宣传。中影和乐视是这部影片重要的投资方，也是非常深度的合作伙伴，这回他们的投入，也许是全球发行的电影里中方占比最大的一次。我们大部分的拍摄是在中影的怀柔基地，以及青岛的东方影都和其他地方的外景。《长城》在三月底开机，应该会拍到八月份。可以确定的是，这部电影的每一个镜头是在中国拍摄，因为它是一个发生在中国古代的故事。我们想把《长城》拍成一个全球观众都能接受的电影，虽然中国元素特别浓厚，但希望国外观众和国内观众都爱看。它要符合中国的国情，也必须符合全球的大片的商业标准。 《长城》的剧本是好多人联手推动的，传奇影业的老板托马斯·图尔，同时也是制片人之一，他有次偶然坐飞机看到长城，觉得是个特别了不起的建筑，应该可以变成一个不错的故事，于是他和知名编剧马克斯·布鲁克斯先写了一个故事梗概。差不多两年前我和另外一个制片人乔·贾希尼第一次跟张艺谋接触，他也对剧本做了特别大的贡献。我们和导演以及编剧，大约从2013年10月2014年3月，终于做出了第一稿剧本。2014年3月第一稿剧本完成后，演托尼·吉尔罗伊帮我们写了第二稿剧本，也形成了故事框架，这稿剧本出来以后，项目就变得很成熟了，把电影的框架搭起来了。从剧本开发到导演的进入，到剧本完善，到最后投资方都进入，是大概有三年的时间。《长城》进展都非常顺利，能有这么多好的创作人员和投资伙伴进入，也是非常难得的一件事情。 罗异说表示，张艺谋最开始打动我的是他对剧本的一些看法，我们在聊剧本的过程中，他提了几个特别好的点，是原剧本没有的，这些点到都还在剧本里边。虽然剧本改了很多回，但是他第一次接触提这些想法，都是特别重要的环节。影片筹备初期，传奇影业的高层也问过我，张艺谋有没有拍过这么大的片？我说有啊，他说哪部戏，我说奥运会啊.奥运会比任何电影都大，筹备了几年，有好几千人。我觉得如果导演能掌控奥运会开幕式这么大的活动，拍好《长城》应该没什么大问题，老板也同意了这个观点。还有，张艺谋从一开始思想就特别开放，他很愿意跟这些优秀的主创人员合作，而且他也想拍些和过去不太一样的电影。这次电影的主创人员是中外混和，特效团队、曾参与过《阿凡达》和《魔兽世界》的服装设计师、剧本团队等等都是外国人，所以我们要做很多的沟通工作。我们工作人员每次要把英文剧本翻译成中文，导演在中文剧本上做修改，然后把导演的修改翻译成英文，然后给编剧，然后编剧又改，又翻回中文。这些都是很辛苦的工作，但是还是很有效的。 罗异表示《长城》预计定在2016年的11月23号在北美上映，主要是因为商业和票房上的考虑，那个周末是美国感恩节。因为这是一个合拍片，也希望它能够在中国12月份上映。《长城》真正的对手不是国产的大片，真正的对手是全球的巨制电影，所以我们需要好好选择档期。我们希望这样一部有深厚中国题材和众多华语演员的合拍电影，不只是走出中国、面向全球，更能够和世界上最好的大片们竞争。 环球与传奇影业宣布张艺谋的魔幻新片《长城》将在美国延期上映，原定2016年11月23日亮相的《长城》改为2017年2月17日公映，时间上推迟了3个月。原定的感恩节档期十分拥挤，前有《神奇动物在哪里》，后有《圣诞坏公公2》与迪士尼动画音乐剧《莫阿娜》，整体而言显得有些凌乱，改档或许是明智的抉择。 北京时间（2015年）7月2日，由张艺谋执导的，投资高达1.5亿美元的魔幻巨制《长城》在京举行发布会。张艺谋携好莱坞巨星马特·达蒙，佩德罗·帕斯卡、刘德华、景甜、张涵予、鹿晗、王俊凯、林更新、余心恬、刘琼、出席。 近10位一线大腕出席的发布会，现场安保自然非常严格，不仅请来了武警守卫，连记者进入场地也要凭身份证。那么，作为一部如此大阵仗的电影，这部片子究竟讲了什么？张艺谋在不剧透的情况下，给出了这样的回答：“从一开始就有一个悬念：长城上打的是什么样的怪兽？怎么打？怪兽和人类是什么关系？人类和他们打了多少年？人类在打怪兽这么多年之间，彼此建立了什么样的感情？他们怎么牺牲？怎么战斗？故事就是一步一步进入这些问题。这部电影不同于以往的怪兽片，它非常让人意外。”作为电影里最受关注的鹿晗，他到底演什么？现场，我们得到剧透：鹿晗演一个士兵，每天用四米长矛打怪兽。
科幻大片《掠食城市》有着浓浓的末日气息，真是下一部“指环王”吗？
《掠食城市》当然不会是下一部《指环王》，甚至是这部电影在欧美的先导评论当中，已经完全扑街掉了。《掠食城市》导演是有“彼得大帝”之称的彼得杰克逊，彼得杰克逊也是一名神奇的导演，在拍摄《指环王》系列前，拍摄的几部小成本电影，只有一部b级丧尸片《群尸玩过界》，玩出了花来。谁也没有想到，彼得杰克逊改编奇幻鼻祖《魔戒》系列，结果拍出了世界奇幻电影的标杆《指环王》系列。在此之后，彼得杰克逊翻拍了还不错的《金刚》，然后是各方面都 平平的《可爱的骨头》，再然后是前传《霍比特人》三部曲。这部《掠食城市》，是彼得杰克逊继《霍比特人》过后，再次出手的科幻特效大片。但彼得杰克逊只是制片人，并不是导演，导演是的《指环王》和《金刚》担任特效指导的克里斯蒂安·瑞沃斯。所以，《掠食城市：致命引擎》是指环王导演新作，实际情况有些出入。这部电影彼得杰克逊只是监制，并不是导演，相当于扶持自己团队的青年人俊。那么《掠食城市》的结果怎么样呢？答案是不太妙，这部电影本身改编自世界著名科幻作家菲利普·雷夫的小说，原著是一部蒸汽朋克类型的科幻小说。电影的故事也很简单，就是核战毁掉多数人类社会文明，未来世界资源枯竭。人类将一座座城市，建立成流浪地球的掠食者，不断抢食其他弱小的小城市。确实有点真人版《哈儿的移动城堡》的意思。这个设定不管科学不科学，但想想确实还是很带感。但《掠食城市》的质量口碑，确实已经崩盘了，至少从已经上映的欧美来看。2018年12月，本片在北美就已经上映，但媒体口碑极差。烂番茄的新鲜度不到30%（均分5.0/10）。烂番茄影评人“《致命引擎》虽然具备抓人眼球的视觉效果，但是缺乏足够的叙事材料，无法充分点燃观众的观影热情。”影片在美国著名平民电影网站CinemaScore观众调查，同样仅得到“B-”，观众爆米花指数（相当于中国猫眼），低至达到了61%。影片提前一周登陆海外市场，查过全球累计票房，仅有5000万美元左右。这部投资上亿美元的电影，在欧美明显扑街掉了，指望中国收回成本困难。从本片主创来看，结合欧美前期口碑，《掠食城市》因为导演不是彼得杰克森，导演是团队的视效指导。伯光猜测，本片最终重视特效水平，但轻了故事剧本。既然是新导演，电影节奏和角色塑造，也产生了较大的问题。说白了，这片特效肯定不错，但故事剧情和角色塑造稀烂，只看特效大片的观众，肯定值回票价，但想动脑看到一部蒸汽朋克《指环王》的观众，肯定会非常的失望。更多关于《掠食城市》的问题，欢迎大家关注和讨论！！！