《鸟人》影评
《鸟人》影评：《鸟人》用黑色幽默的风格，抨击了好莱坞的种种规则，向观众展现了一个现实又残酷的好莱坞。例如，超级英雄电影在好莱坞甚至全世界市场红火，吸引了不少当红男星都纷纷下海出演超级英雄，但在导演冈萨雷斯看来，这些都是极度讽刺的，许多缺乏才华的演员，因为演了超级英雄而一举走红，而那些有才的演员却度日如年。戏中，冈萨雷斯也对这一系列明星点名数落。影片还有一个为人称道的地方就是“一镜到底”的镜头，影片前半部分真正做到一镜到底，后半部分由多个长镜头组成，影片最终由12个长镜头组成。在爵士鼓点的点缀下，观众跟随着摄影师肩扛跟拍的长镜头，来到主人公工作、生活的那个百老汇小剧场，在幽暗、隐秘、狭长的剧场通道里窥视着主人公处理着与女儿、情人、同事的各种关系，镜头流畅自然，让人看得酣畅淋漓。《鸟人》剧情简介主人公是一个过气的演员（迈克尔·基顿饰），他曾经凭借一个成功的超级英雄角色大红大紫，但后来家庭和事业却一落千丈。为了重拾往昔的荣耀，他计划在百老汇上演一场舞台剧来挽救事业，但是跟他合作的傲慢男主角（爱德华·诺顿饰）却威胁着要把所有东西都毁于一旦。他的女儿（艾玛·斯通饰）也是问题缠身，刚刚从戒疗所里出来，之后开始做父亲的助手。
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《鸟人》百度网盘高清资源免费在线观看：链接: https://pan.baidu.com/s/1uXWkcmvdCBPx0L9MH7LXzg 提取码: twxi《鸟人 Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)》导演: 亚历杭德罗·冈萨雷斯·伊纳里图编剧: 亚历杭德罗·冈萨雷斯·伊纳里图、尼古拉斯·迦科波恩、亚历山大·迪内拉里斯、阿尔曼多·博主演: 迈克尔·基顿、爱德华·诺顿、艾玛·斯通、扎克·加利凡纳基斯、安德丽娅·赖斯伯勒、娜奥米·沃茨、艾米·莱安、梅里特·韦弗、克拉克·米德尔顿、琳赛·邓肯类型: 剧情、喜剧制片国家/地区: 美国、加拿大语言: 英语上映日期: 2014-08-27(威尼斯电影节)、2014-11-14(美国)片长: 119分钟又名: 飞鸟侠(港)、无知的意外之美、Birdman早已年过半百的里根·汤姆森（迈克尔·基顿 Michael Keaton 饰）曾经是一名风光一时的好莱坞电影明星，他所塑造的超级英雄飞鸟侠家喻户晓。而今荣耀早成明日黄花，不甘寂寞的里根转战百老汇，试图通过改编雷蒙德•卡佛的《当我们谈论爱情的时候，我们谈论什么》重新赢得关注 与尊重。无奈现实总和理想有太大的差距，剧组经费吃紧，糟糕的男主角被灯砸头，刚从戒毒所出来的女儿萨米（艾玛·斯通 Emma Stone 饰），毒舌戏剧评论员箭在弦上蓄势待发，此外请来救场的好莱坞当红小生麦克·珊农（爱德华·诺顿 Edward Norton 饰）乖戾张扬，屡屡染指篡改里根殚精竭虑打造的戏剧。在混乱的鼓点中，命运多舛的戏剧迎来了公演的重要时刻……
鸟人 影评
如果不是因为张嘉缇电影沙龙，我不一定会看这部电影，也很难对这部电影有这么深入的思考和感受。这部电影的剧情、画面、剪辑、立意和结构等各方面都有可圈可点之处。
电影的副标题——无知的意外之美，翻译得有点生硬，一开始一直不理解啥意思。它的原文是the unexpected virtue of ignorance，结合电影的剧情，表达的意思是在追求艺术创作的极致时，体验到出乎意料的至美。
电影鸟人的立意来自希腊神话中的形象伊卡洛斯。伊卡洛斯向往太阳的光明，用蜡制成了一双翅膀，他用这双翅膀，享受自由飞翔的感觉，最终因为对光明的热爱，飞向太阳，融化翅膀，坠落而亡。而电影中的男主，同样为追求艺术事业上的极致梦想，宁可放弃一切乃至献出生命。
电影的结构有些特别，男主的事业和家庭生活分别是两条主线，而在艺术这条线索中很自然地嵌入了舞台剧，舞台剧讲述了另一个故事。
在出演了被观众所熟知的英雄电影之后，男主红极一时。之后，男主并没有选择好莱坞一贯地出名之后就不断拍摄续集的套路，继续圈钱。他选择了倾尽自己的身家，意图打造一出舞台剧，回归自己成为演员的初心。当年男主还是学生时，卡佛在观看他的舞台表演后，给了他一张用纸巾写的便条，这对男主是极大鼓励，他将这个便条珍藏了20多年。男主的极致艺术追求便是将卡佛的一部小说《当我们谈论爱情时，我们在谈论什么？》改编成剧，搬到百老汇的舞台上。
这个被嵌入的舞台剧故事，探讨的问题是：爱是不是绝对的？男主所扮演的这个角色，以一种同时夹杂着暴力、控制和深情的方式，爱着他的爱人。最后一幕剧，他被他的爱人所背叛。他质疑自己是否是值得被爱的。 在痛苦和矛盾中，他没有杀死爱人和情敌，而是选择了开枪自杀，这是他对爱人绝对和极致之爱最后的表达。
在这个舞台剧里，质疑是真诚的，爱是绝对的。男主在舞台剧里演绎的不仅是这个角色，还有他自己的人生。一方面，他质疑观众们是否因为他当年的作品而喜欢他。艺术创作者需要观众评论的肯定，来获得前进的力量。另一方面，他对艺术的热爱是绝对的，他担心自己会浪费了卡佛的小说，正是出于这种绝对完美的追求。在因为外出抽烟而意外被关在室外之后，仿佛是求生的欲望被激发了一样，宁可近乎裸奔的走在第五大道上，也要飞奔着赶回到舞台上。
当剧评家已经明确告诉他，她会毁了这部剧时，男主顶着极大的压力，内心对自己所做的事情是否有意义也时常回响着消极的声音，也许就是在此时，男主决定了他将把自己的生命留在百老汇的舞台上，留在他梦想实现的那一刻。不同于剧情家的偏见，他不是为了获得名利才排演这一部舞台剧的，他付出自己的生命，就是为了实现心中极致的艺术梦想。
这让我想起鲁迅的一部小说《铸剑》，干将和莫邪在即将完成宝剑的铸造时，双双跳入火炉之中，以牺牲自己的生命为代价，就是为了打造出天下间最好的剑。
艺术创作者对艺术的爱是绝对的，在这个层面上，镶嵌的舞台剧所讲的故事和男主的事业这条线索之间形成了呼应。
这部电影除了反应艺术创作者内心的冲突与矛盾之外，还反应了百老汇演员们艰难的生存状态。比如一开始被换下来的舞台剧演员，出演爱人首次登上百老汇舞台的女演员，为博得一丝丝机会，在大马路上表演《麦克白》的路人，可以看出他们都过得很艰难，但这个点是次要的，就不展开了。
电影的剪辑和结构之间有一种巧妙的关联。在整个电影的主体部分，使用了伪一镜到底的拍摄手法，看起来几乎是镜头一直没有切断过，直到男主在舞台上开枪自杀之后，闪现了一些快剪画面，暗示男主此时已死，其后的故事只是收尾。
在这个电影里面，我特别喜欢的片段是男主在舞台剧多次试演过程中，通过意念控制物品和臆想各种画面时歇斯底里的样子，表现出创作者焦虑压抑的内心，很能引起共鸣。
艺术创作者会受到外界评论的影响，但是最终能够给予创作者动力的，仍然是对艺术之美的极致追求。