长沙弹词的介绍
长沙弹词是一种湖南省的汉族戏曲剧种。流行于湖南湘江、资水流域的长沙、益阳、湘潭、株洲、浏阳等地。长沙弹词源于道情，用方言说唱，也有称长沙弹词为道情的。清杨恩寿著《坦园文录》记载长沙道情艺人张跛于同治年间演唱情形时说：“以鼓板唱道情”，“惟肖惟妙”。后来有了一人弹月琴，一人以渔鼓简板和小钹击节，二人对唱的“渔鼓道情”。艺人在秋收之后串村说唱，平时在城镇街头卖唱。20年代中期，长沙艺人周寿云、舒三和等进入茶馆茶社“坐棚”说书。50年代以后定名为“长沙弹词”。2008年入选第二批国家级非物质文化遗产名录。
长沙弹词的艺术特色
长沙弹词初以鼓板唱道情，后来发展为一人自弹月琴说唱；后来有了两人对唱：一人弹月琴伴唱，一人以渔鼓筒板和小钱击节，二人对唱。早期都为街头流动演唱，内容多为“劝世文”和短篇故事，1927年后，开始进入书场、茶馆，坐棚说唱中长篇故事。曲本散文、韵文相间，说唱结合，以韵文的歌唱为主。说白又有散白、韵白两种。唱词多为七字句。早期的唱腔简单，只有板式变化。后来吸收民间小调和地方戏唱腔，成为板式变化体和曲牌连套体相结合的形式。具体说来为上下句结构的板腔体，有九板九腔。九板有平板、慢板、快板、散板、哭板等；九腔有平腔、悲腔、欢腔、柔腔等。不同的腔调分别用在各种板式中。平板是各种板式的基础，平腔是平板中用途最广的腔调。著名演员前有鞠树林，后有舒三和等。
扬州弹词是什么？
扬州弹词，原名弦词，是一种以扬州方言为基础的弹词系统曲种。
流行于江苏扬州、镇江、南京和苏中的里下河一带，约始于明末清初，早期一人说唱，自弹三弦伴奏，故名弦词。
扬州弹词自从明末诞生以来,400年源远流长,堪称中国艺术的一朵奇葩。
扬州弹词非物质文化遗产作为社会文明的历史见证，它蕴含着民族特有的价值。
千百年来，它笔墨相成，口耳相传，根系民间而不衰，弥足珍贵。它不仅具有历史的悠久性、传承的有序性、书目的社会性，其艺术特色讲究说表、惟妙惟肖、别致巧妙、余音缭绕。其唱词以对偶的七字句为主，叠加的单句称为“凤点头”。音乐曲调来源于三方面:
1、由明代俗曲衍变而来；
2、吸收南北曲和地方戏曲的部分曲调加以改革;
3、艺人创作。主要曲目有《耍孩儿》、《锁南枝》、《三七梨花》等等。以羽调和商调居多，朴实典雅，古色古香。

扬州弹词的传承，有家族传承、师徒传授、曲艺团招收学员、学校培训等四种途径。传统的传承方式，主要是家族传承和师徒传授。而且讲求表、弹、说、唱、演，这对弹词艺人的要求特别高，曾经比较著名的弹词人物主要分三家。
扬州弹词的书目有什么特色？
扬州弹词主要流行于江苏省扬州市及周边地区，它原名“弦词”、“对白弦词”，形成于明末，兴盛于清初，至今已有四百多年的历史。
扬州弹词以说表为主，弹唱为辅。原由一人自弹三弦坐唱，故名“弦词”。后发展为两人配合演出的“双档”，增加了琵琶伴奏，称为“对白弦词”。扬州弹词的唱词安排在书词当中，有代言体和叙事体两种，以七字句为主，叠加的单句称为“凤点头”。其表演与评话大致相同，所异者一是更加注重语调韵味，讲究字正腔圆；二是演示动作幅度更小，重在显示面部表情。扬州弹词说表多用扬州方言，起角色时也用外地的“码头话”，以表现人物身份、刻画人物性格。双档演出时两位演员模拟不同人物的口吻、声调进行对话，上手演员侧重叙述，唱曲多由下手演员担任。
扬州弹词常用的曲牌包括【锁南枝】、【耍孩儿】、【三七梨花】、【沉水】、【南调】等，以羽调和商调居多，朴实典雅，古色古香，多年来少有变化。伴奏三弦弹骨架音，疏放朴实，琵琶则润密多变，跌宕绮丽，因有“三弦骨头琵琶肉”之说。
扬州弹词自晚清以来即形成周派、孔派、张派等多个演唱流派，现在只有张派仍然传世。这一派的代表书目有《双金锭》、《珍珠塔》、《落金扇》、《刁刘氏》等，经过一百多年的发展，演唱技艺日臻圆熟。目前，在经济大潮和外来文化的双重冲击下，扬州弹词生存艰难，后继乏人，亟待保护，以利于传承发展。