动画片的历史发展过程是怎样的呢？
司马太太系列的动画片有《叫哥哥起床》，《虎杖悠仁棒球部男孩》，《炎炎消防队》，《虎杖的更衣室》，《海边的欧米伽盗贼》，《少年的灾难》等。动画所指的是由许多帧静止的画面连续播放时的过程，无论其静止画面是由电子计算机制作还是手绘，抑或只是粘土模型每次轻微的改变，然后再拍摄，当所拍摄的单帧画面串连在一起，并且以每秒16帧或以上去播放。使眼睛对连续的动作产生错觉，通常这些的影片是由大量密集和乏味的劳动产生，就算在电子计算机动画科技得到长足进步和发展也是如此。动画片的发展历史：1922到1945年是萌芽和探索时期，1918年《从墨水瓶里跳出来》等美国动画片陆续在上海登陆，使处于半殖民地半封建社会的中国人对神奇的动画片着迷，抱着创造中国人自己的动画片的信念，以万籁鸣，万古蟾，万超尘为代表的第一代中国动画人应运而生。成为中国动画片的开山祖，经过他们艰苦的探索与研制，1922年摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》，之后，1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》，上海烟草公司摄制了动画片《过年》，这两部影片是中国最早的动画片。但它们都没有产生影响，产生影响的是万氏兄弟于1926年绘制的《大闹画室》，1935年，万氏兄弟推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》，1941年又推出中国第一部长动画片《铁扇公主》。1940年《幻想曲》是迪士尼的经典之作，也是动画电影史上的里程碑式的作品，《小飞象》于次年上映，不仅获得了多项大奖，还塑造了备受欢迎的卡通形象。
动画片的发展史是什么?
动画发展历程：
动画产生迄今已有百年历史，纵观其发展过程，先后经历了探索阶段、行业形成阶段、行业发展阶段和行业成熟几个阶段。
一、探索阶段
虽然中国早在一两千年前就有了类动画艺术——皮影戏和走马灯，即动画艺术的雏形，但是动画片的真正形成，是在欧美经过艰辛探索逐渐发展起来的。
16世纪，西方首次出现了一种如同火柴盒大小的手翻书(F1ip Book)，这种书的每一页都画着有些细微动作差异的图画，用拇指快速翻动书页时，画幅中的图画就活动了起来。
当时这种能使图画“活动”的书，引起了许多艺术家、物理学家的注意。
是什么原因使快速翻动的书本，像变魔法似的出现有生命“活动”的奇迹呢?此后，许多人对运动、时间、距离等画面之间的关系，展开了各种形式的探索和研究。
这个时期，也就是人们有意识研究“动画’’效果的萌芽时期。
当时的人们还不曾想到，他们所做的种种努力，是在为未来一项伟大的艺术发明揭开层层面纱。
从以下为研究动画而发明的装置的演变，反映了人们早期探索动画的过程：
1．光影动画的出现
17世纪，一位名叫阿塔纳斯•珂雪(Athanasius kircher)的法国传教士发明了一种被称为“魔术幻灯”(Magic Lantern)的装置，其原理是使画面图样以光影的形式投射在墙上。
这一产生光影图像的发明，引起许多研究者的关注，随后魔术幻灯得到多次改良。
17世纪末，一位名叫约翰尼斯．赞(Johannes Zahn)的人，在“魔术幻灯”基础上，进行突破性改造，将许多玻璃画片放在能够旋转的盘上，在光照下转动的玻璃图样依次投射在墙上，墙上的图样就“活”了起来。
这是人造影像首次以转动原理成为光影活动画面的记录，也可以说是最早的光影动画。
到了18世纪末，“魔术幻灯”风行欧洲，在许多音乐厅、杂耍戏院演出，以说故事的形式吸引了大量的观众。
这一时期，中国的影灯技术——皮影戏也被引入并盛行于欧洲，以它的精致和风趣性，受到各地观众的欢迎。
2．视觉暂留现象的破解与运用
随着连续分解动作画面，在快速闪现时产生类似生命“活动”现象的疑问，被英国科学家们破解。
1824年彼得．罗热(Pete RogQt)出版了一本关于眼球构造与物体运动关系的书《移动物体的视觉暂留现象》(Persistence of Vision With Regard to Moving Objects)，他的观点引起了以后近50年对视觉与画面的实验热潮，动画赖以生存的视觉暂留从此被发现。
1825年，约瑟夫．普拉托根据彼得•罗热的文章，结合自己多年的研究经验，发表了一篇《论光线在视感上产生印象的几个特征》的论文，进一步阐明亮度与时间对快速闪动画面的影响依据。
当时，许多人开始热衷于发明幻盘、视觉玩具盘、幻透镜(诡盘)以及西洋镜、光学影戏机等利用视觉暂留观看动作的器物和玩具。
种种发明都是利用画面在旋转时，产生视觉暂留现象的原理，达到欣赏动作图像的目的。
这个时期的动画研究，仍停留在通过外力，使若干单幅静态的图片或照片，产生连续动作现象的，而对真实动作的动态捕捉，还未有先例。
3．连续动作的拍摄
1873年，爱德华．麦布里奇(Edward Muybridge)用若干台照相机，拍摄出世界上第一套马在奔跑的连续动作过程(图3-22).随后他不断从事动作捕捉的研究。
1877年，他将马跑的连续照片制成长条置于回转式画筒，并把它放到“幻透镜”上放映，使这套动作捕捉的连续照片在幕布上“活”了起来。
后来他又尝试改良埃米尔．雷诺(Emile Reynaud)(图3-23)的“实用镜”，发明了“变焦实用镜”(Zoomprax-inoscope)。
他还将他所做的研究，集成《运动中的动物》和《运动中的人物》两套摄影集。
他和他的助手们当时创造的捕捉与分解方法，为生物学与人体学研究以及动画运动规律学的探索，提供了很好的研究依据并一直沿用到今天，也为动画乃至电影艺术的产生发展，开辟了新的领域，使银幕艺术向前迈进了一大步。
4．动画的诞生
19世纪末，随着摄影技术的更新，更多的艺术家投入到动作捕捉与分解的研究中，致力探索动作运动的规律特性。
1888年，爱迪生的连续画片记录器发明成功，它虽然比卢米埃尔兄弟的电影早出现了很多年，但并不是用投影的方式，而是将图像先在卡片上处理好，然后显在“妙透镜”(Mutoscope)上，它其实可以说是机器化的“手翻书”。
真正动画片诞生的时间，比1895年电影发明时间晚了近十年左右。
因此，在电影史的记录中，动画片常被排在真人电影之后。
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