“波普艺术”的思想来源及其本质。
【答案】：波普艺术起源于英国，POP来源于英语“大众化”(Popular)。波普艺术主张艺术反映生活，把生活中最常见、最流行、最熟为人知的物品搬进画面中来，并用最普通、最流行、最熟为人知的方式加以表现。它与传统艺术观念完全不同，以极其庸俗化的新奇、古怪的“艺术”形式表达人们对社会的认识、反叛和某种象征意味。它的思想根源来自美国的大众文化，比如好莱坞电影、摇滚音乐等。另外一个重要因素是与城市文化有着密切的关系。都市的环境和民众的流行文化给艺术家提供借以进行构思创作的体验。他们极力追求色彩艳俗、形式不规则、构思新奇、独特刺激、大众化口味。本质特征：一、设计与创作题材都直接取材于充分商业化的日常世界，是商业主义的。二、设计作品的形象间接取自于日常生活物品，采用生活中俗文化的一切可以利用的东西。三、设计风格基本上接纳商业性艺术的直接效果：机械的、冷漠的、简化的、轻率的、逗乐的和引人注目的色彩。具有鲜明的现实感和时代气息。
波普艺术到底有什么特点
英国画家理查德·汉密尔顿（Richard Hamilton）曾把波普艺术的特点归纳为普及的（为大众设计的）、短暂的（短期方案）、易忘的、低廉的、大量生产的、年轻的（对象是青年），浮华的、性感的、骗人的玩意儿，有魅力和大企业式的。波普艺术特殊的地方在于它对于流行时尚有相当特别而且长久的影响力。不少服装设计，平面设计师都直接或间接的从波普艺术中取得或剽窃灵感。波普艺术其创作特征是直接借用产生于商业社会的文化符号，进而从中升华出艺术的主题。它的出现不但破坏了艺术一向遵循的高雅与低俗之分，还使艺术创作的走向发生了质的变化。扩展资料：一、波普艺术简介：波普艺术 一种主要源于商业美术形式的艺术风格（亦称新写实主义和新达达），其特点是将大众文化的一些细节，如连环画、快餐及印有商标的包装进行放大复制。波普艺术于20世纪50年代后期在纽约发展起来，此时它所反对的抽象表现主义正处于最后的繁荣时期。60年代中期，波普艺术代替了抽象表现主义而成为主流的前卫艺术。在60年代后期，波普艺术开始让位于极简主义艺术（MINIMAL ART）和硬边画（HARD-EDGE PAINTING）。二、名称由来：1956年，独立团体举行了画展“此即明日”（This is Tomorrow），其中展出了理查德·汉密尔顿的一幅拼贴画《究竟是什么使今日家庭如此不同、如此吸引人呢？》（Just what is it that makes today's homes so different, so appealing?）。画里有药品杂志上剪下来的肌肉发达的半裸男人，手里拿着像网球拍般巨大的棒棒糖；有性感的半裸女郎，其乳头上还贴着闪闪发光的小金属片；室内墙上挂着当时的通俗漫画《青春浪漫》（Young Romance），并加了镜框。桌上放着一块包装好的“罗杰基斯特”牌火腿；还有电视机、录音机、吸尘器、台灯等现代家庭必需品，灯罩上印着“福特”标志；透过窗户可以看到外边街道上的巨大电影广告的局部……这一切都可以通过那个半裸男人手中棒棒糖上印着的三个大写字母得到解释：POP。该词来自于英文的“popular”，在汉语中一般地音译为“波普”。参考资料：百度百科-波普艺术