蒙德里安格子画
美术欣赏活动是我们涉及比较少的课，而欣赏大师的作品对幼儿有着诸多益处。根据本班幼儿的年龄特点，我查阅资料，寻找适宜他们欣赏的大师作品发现，蒙德里安的格子画作品中往往没有明确、具体的形，只有一些线条、几何方块，颜色是非常简单的红、黄、蓝、黑、白，不需要调色，直接在画面上平涂成一个个色块，这些画自由、轻快、无拘无束非常有趣。
根据本班幼儿的年龄特点，他们的观察的目的性较为明显，能初步感知整体与部分之间的关系，能把握观察对象明显的特征，比较少量物体之间明显的差别。蒙德里安的作品易于理解，色彩明艳，有着极强的个人特色，正适合本班幼儿进行欣赏。
我没有先行向幼儿进行介绍蒙德里安的作品以及生平，如果在美术活动开始时就直接向幼儿介绍作品，可能就会削弱幼儿探索、欣赏的主动性和积极性，所以在收集作品后我并没有对作品进行进一步介绍，而是让幼儿自由欣赏、观察。幼儿起初的欣赏是无意识的，这一阶段我作为一名观察者，给予幼儿充分的时间和空间，目的在于让幼儿熟悉这些作品。幼儿通过观察大师作品,开始对这些作品有了初步的认识。
一段时间的自由欣赏后，我和孩子们一起讨论蒙德里安作品，请孩子们根据自己的理解表达:“你喜欢哪幅作品？你觉得这幅作品画了些什么？为什么喜欢它？
孩子们都能大胆表达自己的感受：
“这些线条把图案一小块一小块分裂开，一样的颜色没有画在一起”
“就像一块块彩色的玻璃”
“运用了撞色”……我也向幼儿介绍了蒙德里安作品的特点，在共同分析下，孩子们很好地进行了作品欣赏与分析。
区域活动时孩子们非常愿意选择自己喜欢的形式，自由尝试模仿或运用其中的元素来完成作品，有的小朋友画出来格子画的包，有的装饰了衣服，还有的小朋友灵活运用到了自己的泥工作品当中。随着幼儿一步步的感知,创作的作品也越来越有特色。从幼儿对美术创作的专注和坚持可以看出，幼儿对大师作品有了更深入的了解，也获得了创作的满足感。
在本次美术欣赏活动中,我放慢节奏,从自由欣赏、作品配对、集体分析、自由创作等不同角度引导幼儿连续欣赏和表达，发挥幼儿的主动性,促使幼儿充分感受作品并创作。幼儿赏析名画的时间和空间得到了保证，赏析名画的效果也获得了提升。
蒙德里安格子画的特点和含义
蒙德里安格子画的特点是做减法的艺术，由直线、直角、三原色和三非原色组成，含义是创造出的普遍的现象秩序与均衡之美，透过直角可以静观万物内部的安宁。蒙德里安的《格子画》是做减法的艺术，由直线、直角、三原色和三非原色组成。透过直角可以静观万物内部的安宁，和均衡之美；鲜艳明亮的颜色展示出热烈的生命力；笔直的线条协调整个画面的匀称。在这样的画中看到了艺术家内省的深刻观感与洞察，以及创造出的普遍的现象秩序与均衡之美，透过直角可以静观万物内部的安宁。这样的艺术对当时的建筑、家具、装饰艺术以及印刷业都产生过一定的影响。
蒙德里安的格子画是他什么时期的作品
首先说一下，蒙德里安作画不是不用尺子画线，是不用尺子测量
题主所说的代表作，也就是著名的蒙德里安格子画。
1919年～1938年 抽象主义时期
在这段时期的个人形式，蒙德里安采用（直线、直角、三原色）组成完全抽象的画面，在经历了早期的浪漫写实，象征主义，立体主义之后，蒙德里安发现了新的个人形式，开始更接近线与色彩的构成。也就是我们常看到的“格子画”，这种形式被认为是蒙德里安早起风格的延伸和浓缩。
格子画线条抽象，色块的填充和直线交错，简简单单的红黄蓝和大大小小的格子组合在一起给人强烈是视觉冲击，构成感十足。
图像富于变化，简洁明了。
蒙德里安努力探寻比例与分割的关系，设计格子的形状大小，色彩搭配，做到画面的均衡和美感，又不乏秩序与理性。
大量的黄金分割与饱和度的契合使画面达到一种平衡，可以延伸出无数种变化的美感。
这种几何抽象派的形式像是给艺术创作设计出了公式。
他参与的风格派艺术运动对后来的建筑，装饰等设计行业产生了一定的影响。