零基础怎么学动漫绘画
如果自己学习没有思路，那建议可以选择一个培训班进行系统学习，老师会告诉你，应该先学什么，再学什么，这样一来也就不会手足无措了。1、拥有一定绘画基础学习手绘，可以报班学习，不想报班学习就自学，网上也有很多免费的公开课，但不管哪种方式，你都先让自己具备一定的绘画基础，也就是透视、素描、线条、人体、色彩、构图、场景等等板块的学习。学习先后顺序应该是从透视—素描—人体—颜色—场景—构图—创作。只有掌握了这些技能，才有可能画出一副完整的作品。2、积累性临摹在拥有一定的绘画基础后，可以做一些积累性临摹，顾名思义是为了积累素材而进行的临摹练习。积累是将一些东西储存到脑袋里，以便日后绘画的时候随时调用。积累当然是越精华越好，越多越好。特别是新手阶段，数量的要求更重要一些。量变才能达到质变。所以，积累为目的的临摹，为了在一定的时间内让脑袋能储存足够的内容，就应该以见多识广为主，快速地临摹。3、平时多加练习学画画，练习是必不可少的，而且动作是很有帮助的。绘画学习是一个循序渐进的过程，这个过程中，好的学习思路和坚持练习是最为重要。每天拿出一点实际练习，这是一个自我提升和巩固的过程。零基础入门学习技巧1、线条：学习动漫手绘，线条是非常重要的。新手初期练习可以不断画线条，直线和曲线都需要练习。解决办法：在画曲线时，正确的画法应该是，先观察物体的线条走向，然后再用少量的线条去概括，抓住重要的转折点，忽略转折点之间的细节。2、透视原理透视的学习是我们学习动漫必经环节，掌握了透视相关的原理会使我们的基础更加扎实，并且培养同学们观察物体的立体意识！解决办法：了解什么是一、两、三点透视，然后同一个物体多次画、其实是分析参照物的特点构建参考表。3、素描生活中所有复杂的形状都是由简单的几何体拼接、变形而来的。所以在线条过关后，我们就得学习透视、结构素描等。这一阶段学好后，后期学习人体才会更稳、更稳！4、人体学完素描之后，咱们就开始进入真正的魔鬼阶段啦。接下来就是人体结构相关的知识点了，形体是角色绘画的基础，也是整个学习体系中非常重要的阶段。5、临摹临摹是初学者接触学习的一种方式，但我们这里的临摹指的是有效的临摹，而不是单纯地照着别人的画一成不变的照搬。解决办法：学会有效的临摹，我们在临摹的过程中要学会归纳总结，比如人家是怎么构图的、色彩是怎么样搭配的，可以带着自己的疑问点或者说有目的性的去临摹，主要是为了提升自己的不足之处。随着后续临摹能力的加强，就可以加减画面的元素，逐步锻炼了自己对未知画面的脑补、设计。
动漫绘画零基础入门教程
动漫绘画零基础入门教程如下：1、掌握好轮廓线的运用。不论是初学美术的爱好者还是刚拿起画笔的小朋友，对眼前的事物开始摹绘的就是物体的轮廓。随着我们一次次的练习，我们就会发现我们眼前的事物都有了自己的形态与空间位置。2、掌握好造型类线条的运用。随着我们对结构与外轮廓线的深入认识，你会发现我们可以用线条的虚实、轻重关系去表现物体的空间关系与结构穿插关系，在这样不断的练习下我们观察对象的空间意识也就随之加强了。3、对色调、面面节奏、画面氛围的运用。通常一幅画是由线条开始的，画面上最初的线条应该说是组成纸面的四条边。线条成为我们构图时界定形状、分割空间、组合调子、控制节奏以及表现质感等的手段，在素描技法中有重要的作用。一副画就是由无数的线和无数的点构成的，那么只要我们把握好线和点的画法，基本上对画画已经成功了一半了。4、当你已经临摹的八九不离十的时候，可以考虑色彩相关的学习。建议多看看国外水彩画家约瑟夫的相关作品，对于色彩所表现出的空间的通透感会很有感触。其实如何用色是一个比较笼统的提法，色彩的运用是一个比较灵活的和需要在长期的绘画体验当中得到的经验。学会用色必须先对水粉颜料的色彩性格有个比较深入的了解。
动漫插画教程
动漫插画教程如下：首先就是扎实的基本功，先从美术基础开始学起，找一些简单的线稿来临摹，提高绘画的手感，积累参考素材，养成良好的绘画习惯。然后，掌握线稿之后，学习素描，从几何体到石膏，再到头像，材质，循序渐进，掌握素描的相关知识与技巧。接下来是能够配色，色彩对于插画动漫绘制来说非常重要，好看的插画动漫绘制必然配色精美。其实有了前面的素描基础，要提高插画绘制配色能力，可以多看一些插画动漫绘制作品可以提高色感。最后也是最重要的是人体结构，包括动漫人物动作和表情的一致性。除了设计要规范，还要尽量符合实际，所以对于想学动漫插画的同学来说，需要掌握优美的身体比例和肌肉结构，这是为我们以后的角色创作打下基础的关键一步。掌握以上的技巧后，仍然需要不断学习，尤其是人物与环境、心理的融合，这样你的水平就会逐步提升，创作出满意的作品。