如何制作一寸照片？
1鉴于本人是小白，我结合了美图和ps两种工具，大神不要见笑。首先，美图秀秀——美化图片——打开一张图片——选择图1——抠图笔——自动抠图——从头到尾一竖——完成抠图——拉倒中心——背景设置——颜色——蓝色——保存 2其次，在PS中编辑二寸照片，编辑6寸相纸，以及他们的间隙，最后填充，具体步骤：打开ps——文件——打开——图2——左边裁剪工具——设置厘米宽3.5高4.9分辨300像素英寸——在图2上画个长方形——右上角对勾裁剪完成——开始计算间隙白边——容纳一个图片代表有一个完整间隙（这是经验）——具体不懂看录屏——图像——画布大小——宽度0.3 高度0.2 相对对号——确定——编辑——定义图案——确定——文件——新建——宽度15.2高度10.2RGB颜色8白色——确定——编辑——填充——图案——自定图案选择最后一个——确定——大功告成——存储 如图3具体看视频声明一点，现实中买到的二寸照片的尺寸都是10.2*15.2，所以按照现实的6寸照片的尺寸进行的录屏，如果不懂，可以加微信，知无不言，言无不尽END注意事项
怎样制作一寸照片？
不收费的证件照软件：一、小米云证件照这是小米官方出品的，不管你是安卓手机还是苹果手机，还是电脑，只要登录微信就可有制作，完全免费，无广告，无次数限制。四种底色任你选择。二、照片魔法工厂这款小程序就更厉害了，不光可以换底色，还可以换装，线上冲印照片并邮递到家。基本上主流的照片尺寸都有，还可以自定义。证件照的要求：1、拍摄前，要洗净脸上的汗渍、油污，严禁化浓妆，不能佩带任何影响拍摄效果的饰品（包括所有非黑色的钢丝发卡）。2、拍摄时，必须穿着深色有标准领的衬衫，T恤或者西装，不得穿制服拍照。3、常戴眼镜的居民应配戴眼镜，要求人像清晰、层次丰富，神态自然，无明显畸变，照片背景为白色，无边框。4、头发不能梳的高耸，长发可以自然放下，头发不能遮挡眼睛眼角为准，还不能穿工作服学生服等制式服装。5、不能穿工作服、校服、警服等制式服装，最好穿深色、有领但不是高领的衣服。6、不能化浓妆，面部整洁不能油光，因为油光在照相时会反光。7、染发者会被系统判定为不合格相片，可以染黑后吹干，方可拍摄。一次性喷黑者不可拍摄，由于头发会反光会被系统判定为不合格照片。8、被拍摄者必须将五官清楚显露，不得佩带首饰（如发、耳环、项链等），不得化妆（如化眼影、睫毛膏、粉底、腮红、唇彩等），纹眉者必须还原本身眉毛颜色。
美图相册怎么做
首先需要在网上下载好美图秀秀软件（已经有了可以忽略）。安装完成美图秀秀之后，打开美图秀秀，进入主界面。点击右上角的“打开按钮”，选择你需要制作的图片。选择好需要制作动图的第一张图片，并选择“打开”。选择顶部的“更多功能”选项，进入之后，选择“闪图”。点击左侧的“自定义闪图”功能，并添加多张图片。在添加帧的时候，可以按住ctrl批量选择图片。完成选择之后，可以预览动画效果。可以根据自身动图的需要对动图速度进行调节。在对动图进行调节和设置完成后，便可以进行保存了。点击底部的“保存”按钮进行保存。
美图怎么制作
揭秘动画片制作的完整过程
1、入手剧本·导演·分镜头台本
如果说，剧本是动画片的灵魂所在，那导演的分镜头台本，就像是动画片的骨架，故事中人物的大概动作和表情都会在分镜头台本中体现出来。
当记者走进王世加导演的办公室时，王导正按照动画电影《勇士》的剧本构思分镜头台本。台本看上去并不精细，甚至有些潦潦草草，很像是四格漫画。王导的画笔在画格内草草几笔，一个穿着蒙古服饰的男子手指天空的造型就出现了，而在画格旁边，王导则会做出一些批注。王导解释说，台本的具体化是下一个步骤，自己只负责把文字的东西用大致的图像表达出来就行了；做上批注则是为了让进行原画创作的同事能够更好的理解导演的意图。
2、攻坚原画·画师·动画制作
原画创作是展现动画片效果和风格的一个重要环节，大家看到动画片，第一印象就是人物形象美不美，五官轮廓是否分明，而这些都是来自原画工作人员一笔一画的精雕细琢。
据了解，一部普通的85分钟长的动画片至少要花上1000万元，而其中主要的花费就是原画的人工创作耗费。
原画创作者一天工作8小时，如果要赶工，也有工作10多个小时的，一部大片通常会有50到100人同时开工。正在制作的动画大片《勇士》，从今年3月开始筹备，预计明年年底制作完成。按照1000万元的投资计算，导演和编剧费用大概200万元，除去后期制作费200多万元，原画创作者所得的费用就将近600万元。
美影厂内的原画工作室是人口“众多”的地方，而张振辉就是其中的一分子，在他的办公桌前，贴着很多他以前参加创作过的动画片，如《铁臂阿童木》、《神探柯南》等。张振辉的办公桌也比较特别，除了上下左右都是大大小小的图纸、铅笔之外，在桌子正面还有一块下面有日光灯的玻璃板。绘画的时候，张振辉会将两张画纸重叠在一起，铺在玻璃板上。下面一张是已经完成的背景图，上面一张就是需要张振辉精雕细琢的人物形象。
人物的原画是最浩大的工程，花费的时间也非常多。张振辉在画的时候，既要照顾到导演的分镜头台本，也要按片方提供的人物造型来进行绘画。一个两人对话的场景，就细微到无可挑剔：眼睛睁得大不大，大到什么程度，两只眼睛是否一大一小，嘴角歪不歪，歪到什么程度，眉头是否皱着，头发是什么样的……都必须反复比对。这还只是画一些静态的表情，要是遇上动作戏，那就更复杂了。比如一个脚蹬自行车的动作，那抬起来、放下去的动态就必须分解成5幅原画，在通过导演验收之后，还需要再把5幅原画分解成10幅原画，只有把动作分解得越多，拍出的效果才会越好，动作也更流畅。
3、制作线拍·电脑播放·审查
对于动画来说，“动”显然是它的特色，要让单幅的原画动起来，就必须通过线拍这一工序。这也是导演看片的地方，在线拍出来的效果上发现不满意的地方也可以立刻修改。线拍机就像一个大型的显微镜，正中是一根一米多高直立着的尺子，接近顶端的地方装有摄像头，在靠近底部的地方一左一右有两盏灯。将完工的原画稿放在镜头下面，一页一页地拍摄下来，再用连接着摄像头的电脑将刚才一页一页的画稿，连续不间断地放出来，那就成了大家比较熟悉的动画。
由于一些“动作戏”设计的动作会很复杂，有时候5秒钟的戏就需要80多张画稿。线拍是导演必须监控的一个步骤，对人物的表情，或者动作有什么意见，导演都会在看线拍的时候提出来修改。
4、后期上色·特效处理·成片
一部动画片的诞生，前面三步花费的时间最多，在线拍通过导演审查之后，会有一套最后的稿件制作出来，从画面上看，这些稿件什么都是齐全的，就只剩下上色和光效了。
目前上色和光效处理不是很麻烦，一切交给电脑就好了。电脑会根据一套服装的色彩分布，很快的把所有同款服装的色彩搞定。光效特效也和电影、电视的制作一样，在这期间也会加入一些导演的意思，不过也不会是伤筋动骨的大修改了，只是一些色调上的处理或者特效上的把握而已。