怎么快速学会入门素描
最快学好素描基础的方法如下：素描入门基础画步骤一般为先学会正确的写生姿势，好的姿势有助于整体观察和表现方法的运用，然后练习排线，接着练习透视，再进行写生训练，写生一般分为静物写生和人物写生，中间穿插速写训练。1、练习排线素描是由线条构成的，线条有横的、竖的、斜的等等，各种方向的线条都要灵活运用，在排线的时候要有规律、有次序，排线分为平行排线、交叉排线、重叠排线等，标准的线条的两头都比较轻，中间较重。在平行排线的时候可以从顺手的方向依次平行排线；交叉排线时第二遍线与第一遍线的方向需成菱形；重叠排线是不断的重复一个方向进行排线，重叠成一个色块，线条几乎看不到。2、练习透视所有事物都是近大远小的、近高远低、近实远虚的，线与线不是平行的才能构成透视，这是透视的基本原理，练习透视从正方体、长方体开始画起，接着再练习多边体、圆柱形、锥形等。3、写生训练素描写生训练分为为静物写生和人物写生训练，主要是训练构图能力、对形体理解能力、明暗关系的把握、空间关系和虚实关系的把握等。
如何学习素描
如何学素描：1.首先，确定构图。长方体的构成首先取决于长方体的排列。如果长方体横放，构图一般采用横构图，竖构图一般采用竖构图。2.充分确定物体与图片的大小关系，从而测算出其长宽比。注意:平视角度画正面不需要芹敬多想，直接画垂直线就可以了。取一点下视角度时，注意长方体上宽下宽的透视变化，如下图；3.通过变嫌辩慎化角度的透视，勾画出物体的内部结构线，如下图所示:4.重点是描绘外结构线，找出明暗分界线和投影位置，重点描绘明暗分界线和暗部。再次铺暗调后，投影位置也再次铺暗调。同时加深了物体暗部和投影所交出的整体色调。注意，投影位置越远，暗色调应该越浅，呈现渐变效果。在黑暗灶圆部分的描绘中。
怎么样，很快提高素描的塑造能力
以下四步可以让素描水平快速进步
1、 构图与大的比例关系
构图是直接影响人们感官和视觉感受的基本因素，这里所讲的构图，不是一般绘画当中对于构图的要求，而是针对美术高考特点提出的要求。首先，要根据考试用纸的大小(大多为八开，也有少数为四开)来考虑如何充分的利用空间。这里以八开素描纸为例，八开纸本来就小一些，如果考生不会充分利用纸大小来表现写生对象，你的考卷就会在直观的视觉感受上打了折扣，高考中主要出现的问题不是把写生对象画的太大，而是画小了，使得素描纸上留下较多的空白的地方，这样你画的人物头像就小了一些，在与其他众多考卷的比较中，就显得比较弱，直接影响写生作业的整体效果。
构图中模特面部朝向纸边的一面，空白要留的多一些。考生还要注意素描考试提出一些不同的要求，比如是要求画到衣领还是要求画到肩膀，以此来决定构图下部的位置。
构图初步画好之后，要确定大的形体比例关系。这一步骤考生是最容易出问题的。比例的正确与否凭借画者的直觉基本就可以判断出来，一些考生认为画面上眼睛或鼻子偏高或偏低一两个毫米不算什么，明明发现比例上有偏差，也觉得不是问题不加以改正，使得整个人物形象受到了损害，即使你深入刻画得很好，仍然无法得到高分数，这就是比例在高考评分当中的分量。
形体比例是在素描的第一阶段重点解决，但是并不意味着在以后的步骤当中就再也不考虑了，这也是对比例问题的误解，无论是铺大关系还是深入刻画阶段，随着画面效果的显现，你还会发现一些部位比例不舒服，这时候你千万不要懒，发现问题就要顺手改过来，改正错误比例的最好方法是先将你认为正确的位置画出来，再擦掉错误的部位，而不是发现了错误就统统擦掉重新画。
2、铺大关系
当大比例关系处理好之后，铺大关系是一个重要的环节，有些考生不大注意这个步骤，而直接进入画面的深入刻画，这样就影响了绘画的进度。素描考试时间一般为三或四小时，在这样相对比较短的时间内，要完成一幅比较深入的素描作业，只有大略的完成画面的大关系，才会给深入的刻画留有比较充分的时间。
所谓铺大关系是指在一定时间里，在画面上总体的大略的处理写生对象的空间、形体、结构以及黑白灰关系，这个阶段考生可以在教师的指导下适当的用手擦一擦涂的线条以提高进度，到了深入刻画阶段用手擦色调的办法就要十分谨慎了。
3、深入刻画
当画面的大关系处理好之后，就进入深入刻画的阶段，它包括通过表象对于人物头像内在骨骼结构关系的处理，以及人物五官细节结构的刻画。
经常看到一些考生费了很大的力气，画面仍然没有深入进去，出现这样问题的主要原因是缺少对人物头骨解剖结构的认识。考生应当利用课余时间对人物头骨的解剖结构下一些工夫进行研究和理解，你再面对模特的时候，才能够在直观的、生动的感觉中，找到内在的骨骼肌肉的相互联系，当你将这个若隐若现的内在结构不遗余力的刻画的时候，你的素描才真正的深入进去。
深入刻画的另外一个内容就是对头像五官的具体表现，画五官不是简单的画眼睛画眉毛，而是要将眼睛眉毛与眼眶骨连接起来画，要表现出长在眼眶骨上面的眉毛和镶嵌在眼眶骨里面呈球体的眼睛;对于鼻子的表现要注意对鼻根、鼻梁、鼻头、鼻翼结构的认识和刻画;画嘴要与下颌骨、嘴轮匝肌联系起来进行表现，不要孤立的画鼻子和嘴的外形。还可以通过临摹一些优秀范画来提高对于五官结构的认识和理解。
4、整体收拾
最后要留出一些时间对于画面进行整体收拾，例如头发与整个脸部暗面的关系;眼窝、上眼睑、鼻子的底部、下颌骨的底部的深度够不够;受光面中的灰色调和亮灰色调的把握如何;大是空间和形体的表现如何都要整体的调整，使得大效果展现出来。
如何提高素描水平
整体的观察方法进行素描写生首先有一个如何正确认识对象的问题，这就是观察方法的问题。素描写生的一个基本原则是忠实地描绘对象。不是简单机械地自然模仿，而是运用科学的方法塑造对象。学会用科学的方法塑造对象，首先要学会科学的方法观察对象。没有经过素描训练的人观察物像时，总是习惯于从细节观察，看完一个局部再看另一个局部。这种观察反映到画面上，不能正确、完整的表现物像的整体形象。有经验的画家观察对象，总是从整体出发，从大处着眼，整体地观察被观察对象的形体结构、明暗调子关系，而不是从细小的局部零碎地去看，这样的观察才能准确把握对象的整体形象。因此，正确的观察方法就是养成一种整体观察物像的习惯。这种观察是以全面研究对象的各种复杂关系为基础；以比较为手法；以从整体出到局部，再到整体为基本程序的。
正确的作画程序 科学的观察方法与正确的作画程序是一致的，而正确的作画程序又反过来促进科学的观察方法。素描写生都要经过构图、轮廓、大形、深入刻画到整体调整等不同的作画环节。这个作画的过程，就是体现着从整体到局部，再回到整体的观察过程。如果没有这种正确的作画程序，就不能保证画面的准确、深入与完整。
立体的观念 造具有三维空间的立体形象。因此，素描学习从一开始就应在头脑中树立立体的观念。在素描中，形体是由许多不同方向和形状的透视面组成，面构成了立体的形。有了这种观念，我们就可以在各种形象中把握物像立体的基点。 脑、眼、手的协作 为了成功地掌握素描造型基础知识和表现技能，在训练中，还要十分注重脑、眼、手的结合。画画不仅要用眼、手，更要动脑。把理性的分析与感性的表现结合起来，才能较好地领悟和掌握素描的基本要领和表现技巧。在绘画训练中，需要把观察的形象进行归纳、分析，对形体结构关系进行概括处理，这些都不可能不认真思考。善于思考的人，也就是善于学习的人。有了正确的认识，才能更有效地指挥眼、手的训练。所以说，勤于思考，注重脑、眼、手的统一协作，是画好素描所必备的主观条件。
注意事项
在素描学习中，除了进行写生训练外，适当地进行一些作品临摹，也是学习的一个重要方面。对于未接受过素描训练的初学者来说，临摹学习尤其重要。通过临摹，可以使初学者增加对素描绘画的感性认识，也可以学习一些基本的绘画方法；对于素描基础较好的学生，适当地，有针对性地临摹一些优秀素描作品，也能吸取到他人的经验和表现技巧，解决自己绘画中遇到的问题。
提高素描水平方法 教你几个提高素描水平方法
1、画素描之前要充分做好各种线条的练习。练习直线(长横线、长竖线下同)，平涂(一条线挨一条线，成块)，弧线(半月牙形状，成组)，回环线练习(一笔连续，成组)，还要做线条的由浅入深、由深到浅的成组练习。
2、画前要观察研究物体的基本形状，看它的受光方向，结构造型，形成的立体效果，然后用直线勾出它的大体轮廓，再依照光源，确定物体的受光(淡面)、侧光(灰面)、遮光(深面)、三大部分。
3、在深面与灰面上先铺上一片均匀的线条，使受光面暂时空出，这样就是用大块大面来表现物体，然后将各个块面中细部，也同样依照受光、侧光、遮光分成小块、小面来处理。深面里要留出反光部分，淡面里要空出高光部分，使它具备五调。还要注意小块、小面的明暗，使它们服从大面的统一调子，而大面又必须服从于整体。
4、最后在这些面与面之间加上衔接的层次，使它自然、圆润起来，直到表现出质感为止。
提高素描水平方法 教你几个提高素描水平方法
1、画素描之前要充分做好各种线条的练习。练习直线(长横线、长竖线下同)，平涂(一条线挨一条线，成块)，弧线(半月牙形状，成组)，回环线练习(一笔连续，成组)，还要做线条的由浅入深、由深到浅的成组练习。
2、画前要观察研究物体的基本形状，看它的受光方向，结构造型，形成的立体效果，然后用直线勾出它的大体轮廓，再依照光源，确定物体的受光(淡面)、侧光(灰面)、遮光(深面)、三大部分。
3、在深面与灰面上先铺上一片均匀的线条，使受光面暂时空出，这样就是用大块大面来表现物体，然后将各个块面中细部，也同样依照受光、侧光、遮光分成小块、小面来处理。深面里要留出反光部分，淡面里要空出高光部分，使它具备五调。还要注意小块、小面的明暗，使它们服从大面的统一调子，而大面又必须服从于整体。
4、最后在这些面与面之间加上衔接的层次，使它自然、圆润起来，直到表现出质感为止。
素描入门怎么自学？
素描是一种单色绘画，所需要的绘画工具相对来说还是比较简单，可以用来画素描的笔有很多种类型，像是铅笔、炭笔、钢笔等等。画素描使用的橡皮必须是专用的4B橡皮，另外素描修改也可以使用橡皮泥，不过也是专用的素描橡皮泥。另外画素描还需要有画纸、画板、画架等工具。作画的姿势，画素描的的姿势教程中主要有两个方面，一个是坐姿上普通作画姿势即可以。重点是在握笔的姿势上，尤其要区别于写字的姿势，画素描是悬空握笔画法，使用的是腕力，一定要避免落笔不定。在练习画素描排线的时候，也就顺便学习握笔的方式。扩展资料：注意事项：建议头像的生动神态的捕捉，主要取决于五官表情区的刻划，画头像时，一个艺术家所最关心的就是让眼睛说话，即使是普通的眼睛，首先应该画眼窝，然后过渡到隆起的鼻子。眉毛的运动方向也是表情的关键，嘴角对微妙表情的变化反映更加细致准确。人物整体衣着写生：是肖像画的一种，也是收集创作素材的重要手段，在胸像的基础上，更推进一步，要求画者对整体的了解和掌握，对整个人物形体各部分的刻划与协调能力的提高。对人物个性的体现将是全面的，甚至包括场景在内。参考资料来源：人民网-素描作品是否值得收藏
怎么快速学会入门素描
快速学会入门素描可参考以下方法：1、准备好铅笔、素描纸和素描透视尺，就可以开始素描绘画。在素描纸上画上和素描透视尺相同的网格。请用铅笔轻轻地画上，以便画好后可以擦掉。2、选择一个大小适中，可以放在桌子上，并且方便移动的物品。这里建议大家选择形状简单的的物品，等到习惯以后再慢慢挑战一些形状复杂的东西。首先从最基础的立方体，圆柱体，圆锥体还有球体开始学起。3、练习基础的三大面，即黑白灰；物体在受光的照射后，呈现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。区别于简单几何体，复杂物体的三大面较为模糊，例如人物和其他形体转折相对复杂的物体，我们要学会归纳整理。首先找到物体的主要光照来源；其次分清受光面（亮面）和背光面（暗面）两大部分，再以此为依据，区分出侧光面（灰面）。掌握三大面体系的明暗基本规律，就能准确分析和表现复杂物体的形体变化，使画面更有空间感和立体感。4、练习基础五大调子。分别为：受光面(亮部)：是物体受光线90°直射的地方，这部分受光最大，调子淡，亮部的受光焦点叫“高光”，一般只有光滑的物体才会出现。中间色(灰部)：是物体受光测射的部分，是明暗交界线的过渡地带，色界接近，层次丰富。明暗交界线：由于它受到环境光的影响，但又受不到主要光源的照射，因此对比强烈，给人的感觉调子最深。反光：暗部由于受周围物体的反射作用，会产生反光。反光作为暗部的一部分，一般要比亮部最深的中间颜色要深。投影：就是物体本身影子的部分。它作为一个大的色块出现，也算五大调子之一。投影的边缘近处清楚，渐远的模糊。五大调子的规律是塑造立体感的主要方法。其是表现质感、量感、空间的重要手段。
素描入门学习方法
1.首先，确定构图。长方体的构成首先取决于长方体的排列。如果长方体横放，构图一般采用横构图，竖构图一般采用竖构图。图片中单个立方体的构图可以在顶部居中。2.充分确定物体与图片的大小关系，从而测算出其长宽比。注意:平视角度画正面不需要多想，直接画垂直线就可以了(有些同学目测会觉得有一定的透视角度)。取一点下视角度时，注意长方体上宽下宽的透视变化，如下图；3.通过变化角度的透视，勾画出物体的内部结构线
自学素描从哪里入手？
自学素描从最简单的线条入手 ，学会排线，接着写生/临摹石膏几何体，并学习透视，有一定基础后 开始写生静物、也适当练习一些临摹。1、物体的形体比例与透视，如物体间的大小高低宽窄关系，平行透视和成角透视等；2、结构与明暗，如物体的内部结构和外部结构，三大面、五调子。3、简单几何体的临摹、写生等，为进一步的学习与提高打好基础。技法种类线和线条技法：素描的要素是线，但是线在实质上却是不存在的，它只代表物体、颜色和平面的边界，用来作为物体的幻觉表现。直到近代，线才被人们认为是形式的自发要素，并且独立于被描绘的物体之外。素描是用线条来组成物体的形象，并且描绘于平面之上，即由线条形式引起观者的联想。例如两条线相交所构成的角形，可以被认为是某平面的边界；另外加上第三条线可以在画面上造成立体感。弧形的线条可以象征拱顶，交会聚集的线条可表现深度。以上内容参考：百度百科-素描
想学习素描，不知如何下手？
买好画具是基础，平时多模仿别人的作品，熟悉了就可以自己像画什么就什么了，素描最关键的是要善于观察。素描是相当相当理性且科学的东西，后期的率性创作有自由的成分，但是前期的学习，是一个严谨而枯燥的行为，学素描是学习光如何传达形态，画的对象是光和光所展现出来的物体的结构临摹什么的，无非就是学着怎么铺线，怎么让线条构成由亮到暗的转变，这一步是必要的，但是要说真正的开始学素描，我觉得只是学前班的要求，就好比认识新字前先要学会查字典一样，不论临摹的是哪个大师的作品，如果不理解，只是单纯的复制而已，除了能让你排线看起来不像外行之外，没什么太大的用，而且有素描是用水彩画的，先用铅笔上结构辅助线，然后用水彩一遍一遍加调子。看一些科学艺术理论的书，关于光的，理解现象产生背后的道理，边看边在身边找例子，观察，加深对理论的理解，这是开始素描的第一步。【素描练习】第二步，画一团纸的结构，这个方法是原来上一个小班课的时候老师教的，实践的过程非常惨，不过却非常有用1,厚一点的纸团，揉一揉，然后用绳子扎起来，防止变形，不要揉的太使劲，褶子越多，初期打稿会很崩溃…2,布局一个固定的光源，布局光源有很多技巧，一个好的光源，也许会让后面的学习事半功倍，或者说画起来更容易一点，比如说要有效率的表现一个人脸的结构，就不要打正面光，lz可以找一些打光教程，渲染教程。3,选一张好的画纸，我当时用的是康颂的水彩纸（正好手头有……误打误撞的用了，意外的发现很好用），克数200左右，便宜纸会让你崩溃，会各种起毛，甚至无法上调子。。。纸一定要大，纸团是一两个两三个拳头的大小，画的时候放大两倍到三倍。4,选一个最好的角度，观察的位置离被画的物体不能太近，因为人是两个眼睛定位，跟相机摄下世界是不同的，远一点，减小双眼对透视的影响。5,将从黑到白分割成16个到32个不同的度，分的越多，画面会越细6,打稿，这是非常消耗时间以及精力的，每天三四个小时，我打稿打了十天左右，如果打稿的时间没有累计超过一周，就不要相信自己的形准了，没有谁能做到真正的形准，因为最开始，形准所依靠的所谓的轮廓就是不存在的，只是面的转折和消失，所以，我们能做的，只有利用这个幻觉，来塑造真实，所以，打形一定一定务必要严苛的要求自己7，上调子，也就是彩色视觉到黑白视觉的转译，一层一层整体的上上去，而不是点点画局部，因为这个转译过程是靠对比实现的，没有完全的黑，没有完全的白，有的只是被亮衬托的暗以及被暗突显的亮不管是什么事情都好，都要努力去做，精益求精，也许刚刚开始不会觉得很烦，但是只要过了迷茫期就好。
如何最快学好素描基础
如何最快学好素描基础
基础素描的学习是以培养造型能力为目的的学习过程，基础素描是绘画的奠基石，只有打好基石才能成就绘画的万丈高楼!下面来学习如何最快学好素描基础。
造型能力即：认识物体的能力，指的是通过观察掌握客观物象的形体结构、透视、运动变化的规律等;表现物体的能力，指的是运用客观规律及造型语言，在二维平面上再现客观物象。所以，在学习基础素描的.过程中，我们要注意做到以下三个方面：
1、掌握客观物象的规律艺术中运用到客观知识不在少数!例如：透视学、人体解剖学、光学、色彩学、几何学等等，这样作画者们可以从本质上加深对客观物象的认知力从而增强艺术的表现力。
2、造型技能技巧的提高不应忽视首先，在起画时对客观物象要有立体的观念，掌握相对应的技能与技巧。素描是否成功，立体性是第一表现。体积感是立体性的重要展现。
再者，画者要掌握正确的观察法，即对客观物象的诀判力。比如，比例关系的正确研判，来自于正确的观察方法：从整体——局部，再从局部——整体。先定大比例关系再定小比例关系。同样作画的程序亦然。
最后，提高素描的表现能力。通过二维平面将可视的客观物象表现出来，也就是通过物象的形体、结构、空间、明暗、色调以及点、线、面显示出来。通常，上述特征有两种表现形式线条与明暗色调。所以可以说，线条与色调也是素描最基本的造型语言。
3、提高对艺术的感知力我爱画画网告诉您通过第一印象找感觉!这就是素描绘画物体前的感知力量所在。
在训练中，随着感觉和认识的提高，不仅能捕捉到写生对象的表面特征，更能掌握其形体结构的本质，也就是绘画物体的内涵，即艺术情感的表现。这就从整体上提高了对写生对象的理解、分析和综合能力，可创造性的再现艺术的表现力和感染力。
上面就是我带来的如何最快学好素描基础，希望对大家有所帮助。
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如何最快学好素描基础
怎么快速学好素描基础：第一：可以选择在素描自学网看教程自学素描，时间比较灵活。也可以付费给老师，请老师为你解答问题、点评修改作业。如果你是零基础，那在素描自学网学习教程记得要按步骤看，从第一章开始，按步骤看学习。不要跳着看，否则会有很多看不懂。还有同学喜欢直接画素描头像，想画成真人效果，其实都需要从基础开始，先学习简单的透视、结构、明暗、形体等。第二：也可以到画室学习，如果打算以后参加艺考、考大学，可以跟着集训的美术生一起画，如不打算考大学，只是个人爱好，可以选择进修班，请老师为你制定合适的学习计划。建议根据自身的情况进行合理的安排，15天学会素描不一定，但还是可以学习到很多东西的，让你对于素描会有一个全新的认识。学习素描的步骤：第一部分：画什么对象。从初级到高级以此画：几何形体–素描静物–石膏像–人物头像–胸像–半身像–全身像（人体）。第二部分：画哪些项目。有目的练习，每一步都单独拿出来练习。1.形体。画出物体的形状，这里面有很多知识点：透视、比例、轮廓线、重心、放大线等。2.结构。主要分为物理结构和生理结构。3.明暗。包含明暗五大调子、黑白灰。4.细节。深入刻画物体特征、质感，将被画对象更真实表现。
怎么学素描
学素描的方法如下：1、千方百计调动兴趣，找到学习素描的切入点艺术大家的素描往往是为创作服务的，在生活中有了认识，随之即兴一勾，看起来虽简单，实质是灵感火花的捕捉。拉裴尔见到一个认为很能代表圣母形象的青年妇女，恰巧手边又没有纸，就将其画在了一块薄煎饼上。他的圣母作品之所以传神，正是对生活的真正热爱与细心观察、勤奋实践的结果。2、练习排线素描是由线条构成的，线条有横的、竖的、斜的等等，各种方向的线条都要灵活运用，在排线的时候要有规律、有次序，排线分为平行排线、交叉排线、重叠排线等，标准的线条的两头都比较轻，中间较重。在平行排线的时候可以从顺手的方向依次平行排线；交叉排线时第二遍线与第一遍线的方向需成菱形；重叠排线是不断的重复一个方向进行排线，重叠成一个色块，线条几乎看不到。3、练习透视所有事物都是近大远小的、近高远低、近实远虚的，线与线不是平行的才能构成透视，这是透视的基本原理，练习透视从正方体、长方体开始画起，接着再练习多边体、圆柱形、锥形等。4、写生训练素描写生训练分为为静物写生和人物写生训练，主要是训练构图能力、对形体理解能力、明暗关系的把握、空间关系和虚实关系的把握等。学习素描的好处：1、通过对几何体的观察和绘画，能让孩子了解透视，培养孩子的立体感和空间想象力。和其他学科的学习形成互补。如，数学的立体几何，不画出图形，心中已有立体图形。2、画好素描注重观察方法和比较。从中锻炼了孩子的眼力和比较能力。3、培养孩子的细心和耐心。4、素描方法是从整体入手到局部深入再到整体。整体和局部，宏观与微观，统筹与安排等有异曲同工之秒。这个方法不光可以用在素描中，在学习，生活和工作中处理问题也和重要。
怎么学素描?
问题一：初学者怎样学素描 首先是狂练线条，线条是基础，线条好了下面什么就都OK了，然后试着临摹一些简单的静物，比如瓶子，水果，要注意比例，然后可以写生一些简单的静物：再然后临摹一些几何图形，再写生；然后就是临摹头像，然后再写生，总之线条很重要，还有就是，考试一般不会考写生，所以写生画的不好是正常的，要注意黑白灰一定要分明，考试的老师一般都是在3米外评分，所以黑的一定要黑，白的一定要白，灰的部分要在黑与白之间过度好，那么就OK了，重要的是线条，线条一开始我花了很多时间，开始确实很枯燥，只要线条好了，下面的就得心应手了，我是江苏省的，08年江苏省美术统考我素描总分150，我132，水彩150，我131，我水彩的分数很让我吃惊，老师也很吃惊，因为当时老师们认为我水彩不是这么的太好。。。总之，祝你好运。
问题二：零基础如何开始学素描 根据我自身的经验总结，我个人认为从零开始学习素描，最好的是从观察生活开始，从观察到你身边的每一个物体，它们的细节，以及光和影对他们造成的影响，还有它们每个不同物体的材质，所形成的不同的感觉，一定要用心去体会这种关系。我不建议一开始就去找老师去学习，因为现在国内大部分的画室和老师都是在用固有的一套模式，摆一堆东西在你面前，然后叫你去画。可以大部分都不知道如何下手，久而久之就对这种模式麻木了，甚至认为学习绘画就是这个样子，但是这种过程往往会消耗掉学生对艺术的热情。因为，学习艺术，本身就不应该是这个样子，不是一种机械化生产的技术活，艺术本身的来源就是人类表达自己对生活中事物看法的一种方式。我对国内艺术教育可谓是深有体会，因为在中国艺术已经变成了一种升学手段，其中大部分人并不是热爱艺术的，即使是热爱的也会被这种填鸭式的教学磨得没有兴趣。所以，我的建议是，从现在开始画，按照自己的感觉去画，不会的时候可以看看国内外大师的作品集，不要去看一些美术高考辅导书，因为这些东西没有太大的作用，而且也不要去讨论那种素描风格更好，因为艺术这种东西是没有绝对性的。不管你是用什么样的风格去体现，只要你的画面是完美的，和谐的和统一的，即使你画的形再烂，透视再不准，也是一副很好的作品，照样可以打动到很多人。想学画画，就从拿着笔开始动手开始，不要犹豫自己没有学过而不敢动手，用自己的手和眼去描绘自己的生活。等到你的水平到了一定阶段了之后，我觉得你可以开始去找老师来加强你的能力，慢慢按照自己的想法和老师的建议去学习，这样加强得更快。当然，如果一开始你能遇到一个很好的老师，能够培养你对艺术的感情，也是不错的。附上我的作品一张，希望能够激励你前进。
问题三：学素描怎样练基本功? 首先素描是专业美术的基础，任何画种都要靠素描做为基础。我不知道你现在多大年龄，不过感觉应该不大，而且你是否考虑学素描是业余爱好还是为以后的事业发展做前提，如果是后者，我就可以继续说下去了，一般从初中开始接触素描，素描是一个长期积累的过程，就是说的要靠功夫加上你的天分，
1前期素描是练线条，素描线条很讲究的，因为素描效果就是线条组成的。
2开始接触最初级的石膏几何物体，这类物品是大自然所有物体的基础图形，比如圆，椎，立方体等
3慢慢接触真实的静物，比如水果，蔬菜，瓦罐之类的东西
4接触石膏人物头像，比如大卫，马赛曲战士，阿格理巴等等人物
5开始从生硬的石膏人物转变为真实的人体头像，前期可以拿好的作品慢慢临摹，后期就可以找模特写生，再到后期可以默写。
以上我笼统的给你介绍了一下，我就是学素描的，我从出初中就开始学素描了，已经有10几年的基础了。
素描第一讲究型准，型不准什么也不要讲，再就是明暗关系，素描想在一张纸上表现真实的立体感要的就是明暗关系，素描术语叫：调子。一幅画始终都要有黑，白，灰关系。
素描是个专业美术，您不可能从买书就能入门，如果您很喜欢的话可以去一个比较有名的美术班开始接触第一、构图
1、构图时候表现物体的立体感的重要手段是对“三面”“五调”的刻划。
三面，即：黑、灰、白三面。由于光源照射的角度不同，面向光源的部分稍亮一些，即“白”面，背对光源部分稍暗一些，即“黑”面；中间的过渡部分呈现“灰”的效果。如图：
[attach]38542[/attach]
上面的例子也可以看出，物体所包含的三面中不只有三面的区别，各个面中因为形体的变化和光照的不同，还有一些层次变化称为：“五调”即：
高光、明暗交界部、暗部、反光、投影。如图：
[attach]38543[/attach]
用球体表现更突出：
[attach]38544[/attach]
“三面” “五调”表现好了，你的作品就会呈现出一种物体的质感，给人的感觉就会离真实近了一大步。
除了这两个要素以外，要使自己的作品显得真实，符合逻辑，还有 “透视”这一要素。我们这里所说的可不是上医院照X光那个透视
详细说明如下：
2、透视
透视的基本规律是“近大远小” 。比如一列由远及近的火车驶来，人眼观察的结果是：
[attach]38545[/attach]
透视分大体分为两种：平行透视和成角透视
当物体的一个面与视者正对时候的透视效果（平行透视）：
[attach]38546[/attach]
当物体的一个角线正对着视者的时候的透视效果（成角透视）：
[attach]38547[/attach]
其他的透视大体上也都可以归纳成上述两种；是上述透视的细分。
透视的表现就使得物体具有了空间感，可以很形象的表现出物体的大小、方向等特征。
透视原理是来源于实际的。绘画过程中如果失去了透视，那么所表达的物体就会不符合逻辑，就会严重失真。
以上所述的两点就是绘画中构图的基本原理，如果你想画出一个好的写实风格的作品来，一定不要偏离了实际。用理性来约束感性。即使是美术大师，他也是在充分掌握理性的东西的基础上，发挥出自己的创作才能的。
此外，构图上也要有技巧，要根据物体安排版面。不然，即使你的构图表现再优秀，所做的作品也会很蹩脚。想深入了解的朋友可以参考一下介绍“形势美法则”相关的书籍。
??⒈28号＂ 2008-07-17 13:31 检举
不要被人家说的吓到，想的那么复杂还有什么胆子和信心去学呢？那些复杂的东西我觉得......>>
问题四：学素描怎么个步骤 找点有步骤图的书，照着步骤图开始临摹，一定要整体作画整体把握。另外我个人对你的工作性质有质疑，速写比素描对于工作性质的需要来得好。建议你练习速写。另外，临摹和写生是两个概念，千万不要因为临摹水平有了提高就自满，写生的练习也是必要的。
问题五：怎样学素描？ 首先素描的定义是：广义的素描包括速写。狭义的素描，指时间较长、表现光影效果、透视和虚实现象、表现物体的结构这样的单色绘画。它训练人的观察力、表现力、对细节的叙述，对画面层次、前后、空间、透视、结构、块面、虚实等都有很精确的要求。
兴趣是最好的老师
如果你很感兴趣的话,可以先去买点这方面的书看看,然后多多临摹一些比较好的作品啦骸还得用心去感受,多观察喔!
依你现在的情况看，你还是先临摹比较好。
买一本自己很喜欢的素描书，买几支2B、4B、HB、3H的铅笔，买几张素描纸，准备一块比较平的板子（最好买写生用的画夹子），回家就开始画吧！如果你能找几个志同道合的朋友，你就可以更好的开始画了（坚持的时间会比较长）！
问题六：零基础如何开始学素描？ 从临摹石膏几何体开始，先单个石膏然后再多个组合。
问题七：没有美术基础，想学素描怎么起步？ 当当,什么书都有,肯定有你用得着的
dangdang
我学的是建筑，要求兼修素描，老师也没指定书籍，只是要求一天一幅素描，其实关键是画好基础几何图形，掌握基本光影变化。
我的推荐：
《树的素描》35元，这是我最喜欢的植物素描书。
作 者： 刘天民
出胆版 社： 中国建筑工业出版社
《美国耶鲁大学艺术学院素描教程》52元 ，这个比较全面。
作者：伯纳德・切特
出 版 社： 重庆出版社
问题八：零基础怎样开始学素描 1）有钱的，请个专业老师跟着学；2）钱少的，搜网络视频，跟着学；
3）几乎没钱的，买本素描书，跟着画。
问题九：怎么学素描 买一些你喜欢的类型，先试着自己慢慢画画看，学素描最最重要的是心要静，而且还有坐得下来，越急越画不好。我建议你多上网看看大师们的素描，并且多多临摹，并且相关的基础知识还有深入了解，{透视，虚实，主次，黑白灰，五调子}。
画画的理解和书面理解的逻辑是不一样的，要多练，而且还有动脑。
毕加索说过“我们是在用心画画，而不是手”
希望采纳，不理解或者更深层次的问题。还可以再问我